Сторінки щоденника Ежені де Ґерен у музичному втіленні Даріуса Мійо
Розділ 1. Західноєвропейська музика ХІХ – початку ХХ століття
Анотація
Стаття продовжує низку робіт, присвячених вивченню вокально-інструментальних циклів композиторів «Групи Шести». Інтерпретація трьох віршів зі «Щоденника Ежені де Ґерен», створена Даріусом Мійо, досліджується в аспекті вивчення раннього періоду творчості композитора. У вітчизняному музикознавстві вокально-інструментальний цикл Д. Мійо «D’un cahier inédit du journal d’Eugénie de Guérin» («З неопублікованого щоденника Ежені де Ґерен») op. 27 докладно не розглядався, що обумовлює новизну наукових результатів цього дослідження, яке має на меті визначення особливостей семантики циклу, а також ставить завдання виявити риси композиторського стилю Д. Мійо раннього періоду творчості. Історико-контекстуальний, компаративний, структурно-функціональний методи дослідження, поряд із семантичним аналізом твору Д. Мійо, допомагають розкрити обрану тему. Результати дослідження дозволили дійти висновків, що образний світ циклу «З неопублікованого щоденника Ежені де Ґерен» пов’язаний з відчуттям болю та страждань душевних і фізичних. Вперше розглянуто комплекс музичних засобів виразності, якими композитор передав хворобливий стан, заявлений авторською ремаркою «douloureusement» («болісно»), що супроводжує всі номери твору. Отже, циклу властиві: монтажний тип драматургії, лаконізм висловлювання, використання перемінного розміру, поліфонізованість фактури; вокальна партія наближена до типу псалмодії. Аналіз музичної драматургії циклу виявив наскрізні лейтінтонеми-символи: інтонеми дзвонів, колискової, зітхання, колеса, року; семантичним зерном інтонаційного розгортання є інтервал квінти, застосування якого домінує в музичній тканині твору. Дослідження відкриває перспективи для подальших розвідок: вивчення вокальноінструментальних творів Д. Мійо зрілого періоду, їх порівняння з ранніми зразками його творчості і виявлення особливостей формування індивідуального стилю композитора.
Посилання
2. Aleksandrova, О., & Krasnoshchek, K. (2020). Musical-Poetic Allegories of the Vocal-Instrumental Cycle “The Bestiary or Procession of Orpheus” by Louis Durey and Guillaume Apollinaire. Journal of History Culture and Art Research, 9 (4), 376–386. DOI: 10. 7596/taksad.v9i4.2889 [іn English].
3. Delamarre, L. (1910). Guérin. In Thе Catholic Encyclopedia. New York: Robert Appleton Company. http://www.newadvent.org/cathen/07060a.htm [іn English].
4. Drach I., Cherkashina-Gubarenko, M., Chernyavska M., Govorukhina N., & Mykhailova O. (2021). Francis Poulenc’s Music through Screen Media. European Journal of Media, Art and Photography, 9, 2, 92–105. https://ejmap.sk/francis-poulencs-music-through-screen-media/ [іn English].
5. Krasnoshchok, K. (2012). Composer’s interpretation of Jean Cocteau’s artistic and aesthetic heritage in the works of representatives of French modernism of the XX century (PhD diss.). Kharkiv I. P. Kotlyarevsky National University of Arts [іn Ukrainian].
6. Krasnoshchok, K. (2020). Vocal cycle of Louis Durey’s “Three Basque Songs” on the poems of Jean Cocteau in the context of the early period of the composer’s work. Topical issues of the humanities, 29, 112119 [іn Russian].
7. Krasnoshchok, K., Oleksandrova, O. (2021). Bestiary or Cortege of Orpheus by L. Durey: from poetic metaphor to musical meaning. Scientific Bulletin of the Odesa A. V. Nezhdanova National Music Academy, 31 (2), 2135 [іn Ukrainian].
8. Krasnoshchоk, К. (2009). The role of J. Cocteau in the design of the stage space of D. Milhaud’s cinema-ballet “Bull on the Roof”. Problems of interaction of art, pedagogy, & theory and practice of education, 24, 237248 [іn Russian].
9. Krasnoshchоk, К. (2021). A cycle of poems by G. Apollinaire in composers’ interpretations by L. Durey and F. Poulenc. Journal of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine, 3–4 (52–53), 8098 [іn Ukrainian].
10.Krasnoshchоk, К. (2023). Chamber Vocal Cycles by D. Milhaud and A. Onegger to Poems by J. Cocteau in the Wheel of Being of French Modernism. In Piano art in the European time space. (A collective monograph), 186–219. Kharkiv, KhNUA [іn Ukrainian].
11.Lago, M. A. (2001). Composition in the Age of Ready-Mades. (Introduction for the Dover edition Le Boeuf sur le Toit by Darius Milhaud). In Milhaud, D., Le Boeuf sur le Toit for Piano Four Hands, Op. 58. (The Nothing Doing Bar), pp. 15–19. Mineola, N.Y.: Dover Publications inc. [іn English].
12.Mykhailova, O. (2008). Musical painting of Francis Poulenc. Scientific Herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine, 73, 153161 [іn Russian].
13.Mykhailova, O. (2019). The Phenomenon of “Walks” in French Art. Aspects of historical musicology, 15, 119–137 [іn Ukrainian].
14.Shan Yunan (2021). Darius Milhaud’s vocal creativity: a period of formation. Scientific Bulletin of the Odesa A. V. Nezhdanova National Music Academy, 33 (1), 121130 [іn Ukrainian].
